成都顾景舟紫砂壶收藏

顾景舟用啜墨看茶来比喻制壶人的个性培养、文化修为，用深入浅出的道理来教育艺徒，一遍遍反复解释修心养性和做壶的关系，以至艺人在心态平和，心境平衡的状态下，心领神会其制壶工艺之要领，终达到形、态、气、神、韵之高境界。这是顾景舟对下一代艺徒的殷殷期望和苦口婆心，也表达了顾景舟对其艺徒的一种特殊的授艺方法与心得体会。

紫砂壶，始于明代正德年间，而宜兴紫砂壶不仅因形制优美，颜色古雅，堪称难得的艺术佳品，且又是啜茶品茗的实用器。1950年至1960年的宜兴紫砂壶，是具有明显时代特征的品种，这个时期的紫砂工艺，可以说是紫砂制造工艺能够流传至今、发扬光大的一个重要原因。这个时期出现了朱可心、王寅春、蒋蓉、顾景舟、吴云根、裴石民等一批壶艺大师，这些大师的作品，迭出，砂质优良，工艺规范，受到了壶具收藏爱好者的追捧与青睐。

顾景舟（1915-1996），本名景洲，江苏宜兴人，位紫砂类的“中国工艺美术大师”，近代陶艺家中有成就的一位，所享的声誉可媲美明代的时大彬，世称「一代宗师」、「壶艺」。其作品特色整体造型古朴典雅，形器雄健严谨，线条流畅和谐，大雅而深意无穷，散发浓郁的东方艺术特色。所制之器脱俗朴雅，仪态纷呈，堪称“集紫艺之大成，刷一代纤巧糜繁之风”。

紫砂壶按器形来分，主要有三大类：花器、光器和筋囊器。其中，花器代表人物包括有汪寅仙、朱可心、蒋蓉、何道洪等;筋囊器则为王寅春;光器的主要代表人物是则顾景舟。所谓光器，就是无任何花俏花样，全凭造型和线条来展现紫砂艺术。顾景舟就是凭借这些几何图形和线条，将紫砂艺术发挥得尽善尽美。一把的紫砂壶“泥、形、工、款、功”俱佳。顾景舟紫砂壶用料考究，做工严谨。 壶形新颖大方。树一帜，领风骚，是一代紫砂 。 年轻时先由方器入手，兼做圆器，随着其与书画界的交往，逐渐偏重光素器型的制作，后是以几何形壶奠定其个人风格，找到属于自己的艺术创作方向。

紫砂壶鉴定
1.看款识
紫砂壶的款识，亦是属于篆刻艺术的范畴，也是紫砂陶的重要组成部份，造型、泥料、制作、款识、烧成俱佳的壶，方为上品。
2.看造型
顾景舟紫砂壶鉴定要看造型。每个大师都有自己的特风格，顾景舟在每个不同的时期所制的壶造型都不尽相同只有了解顾景舟生平经历，清楚其发展过程才能真确辨认。
3.看胎质
顾景舟紫砂壶鉴定要看胎质。不同时期的紫砂壶所使用的泥料有着不同的泥质，不同地方的紫砂泥料也不同，顾景舟制作的紫砂壶胎骨坚致，色泽温润，色泽温润，是上好的宜兴紫砂泥料。
4.看制作工艺
紫砂壶鉴定要看制作工艺。顾景舟制作技艺高超，其壶均为手工制作，手工制作的紫砂壶具有生气，其灵动性是可与批量机械制造的紫砂壶有明显区别的。

收藏当代紫砂艺术品的要素是“真”，不真的东西永远每天都在贬值，除非几以后成为古代文玩，但到那时也是大打折扣的。现在收藏市场上有这么一个观点，一个艺术家的赝品越多，真品就越有价值，真品越少，制假售假的人就会越多，那真品的价值就就会越高，主要是市场上懂的人越来越多，真品的价格自然就上去了。